En este artículo exploraremos cómo crear un camuflaje anacrónico de la II Guerra Mundial, un camuflaje tipo «astillado», comúnmente utilizado por los modelistas para tanques y prototipos de alemanes de la 2GM. Para lograrlo, utilizaremos cinta para enmascarar para crear un camuflaje intrincado en tres tonos, donde cada color será iluminado para generar más contraste. Este artículo fue publicado originalmente en la web de Battlefront, Parte 1Parte 2.

Los tanques “What If” («y si…») abren un sinfín de posibilidades para experimentar con esquemas de color y camuflajes. Al tratarse de vehículos que nunca existieron, la libertad creativa es total. Sin embargo, es importante pensar con lógica y tener en cuenta ciertos hechos históricos a la hora de plantear nuestro esquema de pintura.

En este tutorial, vamos a ver cómo pintar un camuflaje disruptivo, o “astillado” (conocido como splinter), en un carro de papel alemán E-100. Gracias a sus grandes superficies horizontales y verticales, también aprenderemos a utilizar óleos para crear efectos de escurrido (streaking) y simular la acumulación de suciedad, aportando así una capa extra de realismo.

Posiblemente esta es la guía de pintura más compleja que he preparado para Battletront ya que incluye un proceso de enmascaramiento bastante detallado para el camuflaje, y requiere perfeccionar con el óleos el trabajo inicial hecho con acrílicos. Pero si fuera fácil, no tendríamos la oportunidad de aprender técnicas nuevas! Recuerda: no es necesario seguir cada paso de esta guía; aplicar solo aquello que os resulte más útil o interesante.

Esta guía se basa en técnicas que hemos visto anteriormente (Cómo pintar tanques alemanes de la 2GM de forma «rápida«», y Contraste en vehículos de 15 mm), especialmente en el método de iluminación utilizado (modulación del color o color modulation). Utilizando máscaras, crearemos un camuflaje de bordes duros que también contará con sus luces y degradados.

Paso 1 – Preparación

Comenzamos montando todas las partes del tanque utilizando pegamento para plástico («plastic cement»). Evita usar pegamento instantáneo (cianoacrilato) para pegar plástico, ya que puede dificultar el montaje; este tipo de pegamento se cristaliza, mientras que el cemento para plástico funciona derritiendo ligeramente las piezas para unirlas.

Al preparar pelotones de vehículos es recomendable personalizarlos un poco para diferenciarlos. En este caso, he añadido algunos bártulos y cajas impresas en 3D, he quitado una de los faldones y he creado algunos detalles usando una lámina de PVC de 2 mm. Además, podemos crear antenas utilizando una varilla de níquel-plata de 0,2 mm (Albion Alloys). Para estos accesorios de diferentes materiales, el pegamento instantáneo es el ideal.

Paso 2 – Imprimación

Un paso crucial antes de comenzar el proceso de pintura es aplicar una capa base o imprimación. Esto ayudará a que la pintura se adhiera mejor y aumente su durabilidad. En este caso, usamos un color gris neutro, que sirve como base ideal para cualquier otro color, ya que estos lo cubrirán sin problema.

Paso 3 – Camuflaje verde oliva oscuro: sombra

Este camuflaje anácronico consiste en un patrón tri-color disruptivo aplicado únicamente en las superficies verticales, mientras que los paneles horizontales quedarán en un solo color, amarillo oscuro (dunkelgelb). Empezaremos pintando las partes verdes y marrones de los paneles verticales, y al final usaremos amarillo oscuro para terminar el camuflaje y de paso también pintar los paneles horizontales. 

Centrándonos en los paneles con camuflaje, comenzamos con el verde, ya que será uno de los colores dominantes. Para esto, aplicamos una capa uniforme de Deep Green ATOM-20098, diluido con un 30% de diluyente acrílico y utilizando un aerógrafo (de ahora en adelante, cada vez que mencione el uso del aerógrafo, estaré diluyendo la pintura de forma similar).

 

Paso 4 – Camuflaje verde oliva oscuro: base

A continuación, aplicamos con el aerógrafo la primera luz o color base utilizando Green Base ATOM-20083. Esta primera iluminación se aplica en la parte superior de los paneles verticales, siguiendo la técnica de modulación del color (más sobre esto aquí). En la mayoría de casos no es necesario usar máscaras, ya que simplemente podemos inclinar el tanque para aplicar el aerógrafo sobre una zona o esquina específica.

Paso 5 – Camuflaje verde oliva: luz

Aplicamos la última iluminación con aerógrafo utilizando un tono de verde más claro, mezclando Green Base ATOM-20083 con un 20 % de Dunkelgelb ATOM-20012. De nuevo, nos centramos en las zonas superiores que fueron pre-iluminadas en el paso anterior, reduciendo el área pintada. Si no tienes aerógrafo o prefieres algo más sencillo, puedes aplicar estos colores utilizando la técnica del pincel seco (como hicimos aquí: Cómo pintar tanques usando pincel seco y óleos). Los resultados serán menos definidos, pero es más sencillo y rápido.

Paso 6 – Máscaras I

Con el primer color del camuflaje aplicado, creamos la primera capa de máscaras. Recuerda que las áreas que cubramos permanecerán verdes. Utilizando cinta de enmascarar (Tamiya o AMMO) de varios grosores, creamos líneas disruptivas solo en los paneles verticales. Podemos usar una cuchilla afilada para recortar el borde superior, cerca del panel horizontal. Esta tarea es sencilla pero tediosa, así que paciencia.

Paso 7 – Rojo imprimación

El siguiente color de camuflaje es el rojo imprimación, que era el color base que solían tener los tanques alemanes antes de aplicar la pintura final. Seguiremos el mismo procedimiento que con el verde, aplicando tres capas: sombra, base y luz. Para la sombra utilizamos Black Brown ATOM-20063; y para la luz final, Rotbraun ATOM-20046. El tono medio, o color base, se consigue mezclando estos dos colores en la misma proporción. Es fundamental aplicar las luces en las mismas zonas que hicimos con el verde; de lo contrario, la modulación del color no será efectiva.

Paso 8 – Máscaras II

Repetimos el paso de enmascarado cubriendo parte de las zonas en rojo imprimación. El objetivo es limitar el amarillo oscuro, o Dunkelgelb, a finas líneas de camuflaje en los paneles verticales.

Paso 9 – Amarillo oscuro

Completamos el camuflaje aplicando con aerógrafo el color final, Dunkelgelb o amarillo oscuro. También utilizaremos este color para pintar todos los paneles horizontales (la parte superior del casco y la torreta), aplicando las luces hacia la parte trasera y/o delantera (depende del panel). También pintamos las orugas y el cañón. Una vez más, utilizaremos tres capas: sombra, base y luz. Para la sombra, mezclamos un 80 % de Dunkelgelb ATOM-20012 con un 20 % de Chipping ATOM-20064. La base será Dunkelgelb ATOM-20012 puro, y para la iluminación mezclamos un 80 % de Dunkelgelb ATOM-20012 con un 20 % de Matt White ATOM-20000. Recuerda diluir estas pinturas con un 30 % de diluyente acrílico al usar aerógrafo.

Paso 10 – Retirar las máscaras

Esta es la parte más satisfactoria: retirar con cuidado todas las máscaras. No te preocupes si algo de pintura se ha colado por debajo de las máscaras, luego lo podemos arreglar a pincel o retocarlo durante la fase de envejecimiento. 

Step 12 – Luz final

Completamos la modulación de color utilizando un pincel para resaltar todos los pequeños detalles, como remaches, escotillas y paneles pequeños. La idea es crear contraste. Usaremos tres colores, uno para cada camuflaje, y los aplicaremos a pincel. Para las zonas verdes y rojas, mezclamos el color claro correspondiente con un poco de Dunkelgelb ATOM-20012. Para las partes en amarillo oscuro, añadimos un 20 % adicional de Matt White ATOM-20000 a la mezcla anterior.

Paso 12 – Accesorios y calcomanías

Una vez terminado el camuflaje, pintamos los accesorios usando sus colores correspondientes, centrándonos en usar tonos medios (ni muy oscuros ni muy claros). Para ello, utilizamos pinturas acrílicas y un pincel fino. El tubo de escape se pinta en marrón rojizo para simular el óxido. Es importante elegir colores que generen contraste, permitiendo que destaquen sobre el tanque sin resultar exagerados.

Luego, aplicamos un par de capas finas de barniz brillante antes de colocar las calcomanías (Cómo aplicar calcomanías). Finalmente, aplicamos otra capa de barniz brillante para proteger e integrar las calcomanías, así como para facilitar la aplicación del lavado en el siguiente paso.

Paso 14 – Lavado oscuro tipo esmalte

Para resaltar todos los recovecos y detalles, aplicamos un lavado selectivo. Para ello, utilizaremos un lavado tipo esmalte. Aunque requiere el uso de un disolvente orgánico, como white spirit o trementina, este tipo de pintura permite eliminar el exceso de pintura, lo que da como resultado un acabado muy limpio y definido. Esto se debe a que los esmaltes tardan horas en secar, a diferencia de los lavados acrílicos, que se secan en segundos y no permiten hacer ajustes.

Utilizamos un lavado marrón oscuro, como A.MIG-1005 Dark Brown Wash for Green Vehicles. Lo aplicamos exclusivamente en los recovecos y líneas entre paneles con un pincel, y lo dejamos secar entre 30 y 60 minutos.

Paso 15 – Eliminar el exceso de lavado

Después de 30-60 minutos, usamos un pincel o un bastoncillo de algodón humedecido con disolvente (Enamel Odourless Thinner A.MIG-2019) para esmaltes para frotar suavemente la superficie y eliminar el exceso de lavado. En los paneles verticales podemos usar un pincel plano para arrastrar la pintura hacia abajo, creando efectos sutiles de escurrido en el proceso.

A veces podemos eliminar demasiado lavado, ya sea porque el relieve no es lo suficientemente profundo o porque pasamos el pincel en exceso por la zona. Si esto sucede, podemos usar un pincel fino y pintura acrílica marrón oscuro para delinear cuidadosamente esas partes y lograr una mayor definición. Esto aumentará el contraste, lo que es clave al pintar minis de 15 mm.

Paso 16 – Proteger el trabajo anterior con varniz mate

Dejamos que los restos del disolvente para esmaltes se evapore durante unos 20 minutos (este proceso puede acelerarse con un secador de pelo). Una vez seco, aplicamos un par de capas de barniz mate sobre todo el tanque utilizando un aerógrafo. Esto eliminará el efecto brillante e integrará completamente las calcomanías en la superficie.

Paso 17 – Desconchones I

El primer efecto de desgaste que abordaremos son los desconchones, que realizaremos en dos pasos: desconchones claros o superficiales, y desconchones y arañazos oscuros o profundos. Comenzamos con los impactos superficiales utilizando un tono más claro que el color base del tanque, que en este caso es el amarillo oscuro o Dunkelgelb. Realmente el color técnicamente correcto para los desconchados superficiales en este caso sería el rojo imprimación, pero el amarillo nos creará más contraste. Más adelante usaremos un marrón oscuro para los desconchados profundos, lo que se representará parcialmente el color imprimación. 

Para los desconchados claros, utilizamos la mezcla que usamos previamente para iluminar el Dunkelgelb (80 % Dunkelgelb ATOM-20012 con 40 % Matt White ATOM-20000) y añadimos un poco más de blanco. Usando un pincel fino, pintamos puntitos o manchitas aleatorios por todo el tanque, centrándonos principalmente en los bordes y las zonas de mayor desgaste, como las escotillas. También podemos crear arañazos pintando líneas finas a lo largo de los laterales del tanque para simular el impacto de ramas u otros objetos. Solo aplicamos desconchones superficiales en las zonas con camuflaje amarillo oscuro y verde, no en el rojo imprimación, ya que este último es el color real de la imprimación (el que estaría debajo de la pintura del camuflaje).

Step 18 – Desconchones II

Siguiendo la idea anterior, ahora creamos los efectos de desconchones oscuros o profundos utilizando un color marrón oscuro, como Chipping ATOM-20064. Este color cumple una doble función: representar tanto la imprimación expuesta (y sucia) como el metal desnudo oxidado. Lo aplicamos de la misma manera que antes, colocándolo en contacto con, o ligeramente superpuesto a, los efectos de desconchado claro, pero sin cubrirlos por completo. El contraste entre los colores claro y oscuro ayudará a crear un efecto tridimensional.

No es necesario cubrir todos los desconchados claros anteriores. Esta vez, también lo aplicamos en las zonas con rojo imprimación. Es importante mantener los efectos de desconchado muy pequeños, acordes con la escala del tanque. Recuerda que, al aplicar efectos de desgaste, menos suele ser más. No hace falta llenarlo todo de desconchones. Y es muy importante controlar el tamaño de estos efectos.

Paso 19 – Equipo

Antes de aplicar el siguiente efecto de desgaste, pintamos el equipo y otros accesorios que tenga el tanque, incluida la antena. Para esto usamos pinturas acrílicas y nuestra técnica de pintura preferida, similares a la que utilizaríamos para figuras (por ejemplo: base → lavado → iluminación).

Paso 20 – Efectos de escurridos con óleos I

Ya hemos hablado anteriormente sobre las ventajas y desventajas de utilizar óleos al pintar tanques (ver esto). Los puntos clave son que los óleos tardan significativamente más en secar en comparación con los acrílicos (horas frente a minutos), lo que permite fundirlos mucho más fácilmente. Sin embargo, requieren el uso de un disolvente orgánico, como Enamel Odourless Thinner A.MIG-2019, el mismo que usamos para el lavado con esmalte.

Para crear efectos de escurrido, simplemente pintamos líneas finas en los paneles verticales o inclinados, siguiendo el recorrido natural que seguirían el agua y la suciedad al ser arrastradas por la gravedad. Usamos distintos colores de óleo según el efecto que queramos lograr y el color de la superficie. Para un efecto de polvo y suciedad, elegimos un par de tonos marrones: un marrón muy claro para representar polvo y un tono rojizo para sugerir óxido. Estas líneas se aplican de forma aleatoria sobre la superficie, siguiendo como regla general el uso de óleos claros sobre superficies oscuras, y viceversa, para lograr contraste. Los óleos utilizados aquí fueron Oilbrusher Earth A.MIG-3514, Dark Brown A.MIG-3512, Dust A.MIG-3516 y Rust A.MIG-3510.

Paso 21 – Efectos de escurridos con óleos I

Inmediatamente, sin esperar, usamos un pincel ligeramente humedecido con disolvente para difuminar los óleos (asegurándonos de descargar la mayor parte del disolvente en un papel antes de pasar al tanque). Aplicamos las pinceladas de forma vertical, arrastrando la pintura de arriba hacia abajo para crear efectos de escurrido más largos. Nuestro objetivo es lograr efectos sutiles, así que no te preocupes si se elimina la mayor parte de la pintura. Sin embargo, es importante hacerlo con suavidad para evitar quitar por completo el óleo.

Paso 22 – Efectos de suciedad I

A continuación, pasamos a las superficies horizontales, donde la suciedad y el óxido tienden a acumularse en las esquinas y alrededor de los detalles. Usando los óleos marrones y rojizos que utilizamos anteriormente, aplicamos una pequeña cantidad de pintura en las zonas donde queremos crear el efecto, como alrededor de las escotillas y en la parte trasera de la torreta.

Paso 22 – Efectos de suciedad II

Una vez más, cargamos un pincel con disolvente y comenzamos a difuminar y esparcir el óleo alrededor del área de aplicación. Utilizamos un movimiento aleatorio para crear un efecto más realista. Ten en cuenta que, esta vez, aplicamos el pincel con bastante disolvente, a diferencia de lo que hicimos en los paneles verticales, cuando el pincel estaba casi seco.

Paso 23 – Trabajo con óleos

Repetimos el mismo proceso en todo el tanque, trabajando tanto en las superficies verticales como en las horizontales. Como estamos utilizando óleos, siempre podemos eliminar completamente la pintura con disolvente y comenzar de nuevo si es necesario. Alternativamente, podemos esperar entre 30 y 60 minutos y aplicar una segunda capa de efectos. En cualquier caso, al igual que con los desconchados, es importante crear efectos pequeños y sutiles, ya que esta es la clave para un desgaste efectivo.

Paso 24 – Efectos de polvo con pigmentos I

Dejamos secar el tanque unos 30-60 minutos antes de continuar. El siguiente efecto de desgaste es el polvo, que haremos utilizando pigmentos («polvo coloreado»). Existen varias opciones para trabajar con pigmentos. En este caso, los mezclamos con disolvente para crear un lavado, y aplicamos un poco en la parte inferior de los faldones laterales. Usamos un pincel viejo y aplicamos el pigmento con un movimiento aleatorio, evitando crear patrones repetitivos.

Paso 25 – Efectos de polvo con pigmentos II

Dejamos que se seque por completo (podemos usar un secador de pelo para acelerar el proceso) hasta que los pigmentos recuperen su aspecto claro y polvoriento.

Paso 26 – Efectos de polvo con pigmentos III

 

Luego, usamos un pincel viejo para eliminar el exceso y difuminar los pigmentos en la parte inferior del tanque.

Paso 27 – Salpicaduras

 

Finalmente, podemos añadir más interés creando efectos de salpicaduras utilizando esmaltes y productos específicos, como describimos anteriormente (ver aquí). Usamos al menos dos colores diferentes. El color claro representará salpicaduras secas, mientras que el color oscuro representará salpicaduras húmedas. Prestamos especial atención a la zona donde falta el faldón lateral

 

TREN DE RODAJE

Aunque las orugas las pintamos al mismo tiempo que el tanque, aquí las tenemos por separado para mayor claridad. Esto también puede servir como un tutorial independiente para aprender a pintar orugas.

Paso 1 – Color base

Pintamos el tren de rodaje en amarillo oscuro, utilizando la misma técnica de iluminación que antes, aplicando las luces hacia las partes superiores. Luego, pintamos las cadenas con un marrón medio o gris, por ejemplo, mezclando en una proporción 1:1 Zimmerit ATOM-20144 y Chipping ATOM-20064.

Paso 2 – Brillo metálico

Aplicamos con la técnica de pincel seco Drybrush Light Metal A.MIG-0621, resaltando los detalles en relieve de las orugas. Recuerda descargar la mayor parte de la pintura en un paño o papel antes de aplicarla al tanque.

Paso 3 – Sellamos con varniz brillante

Protegemos el trabajo previo y preparamos la superficie para el siguiente paso, el lavado, aplicando una capa de barniz brillante con aerógrafo.

Paso 4 – Lavado oscuro tipo esmalte

Aplicamos un lavado a base de esmalte para resaltar todos los recovecos y detalles, usando un color marrón oscuro. Para simplificar, usamos el mismo que aplicamos en el tanque: Dark Brown Wash for Green Vehicles A.MIG-1005.

Paso 5 – Eliminamos el exceso de lavado

Después de dejarlo secar entre 30 y 60 minutos, retiramos el exceso de lavado con un pincel o bastoncillo de algodón humedecido en disolvente.

Paso 6 – Desconchones

Creamos efectos de desconchados y arañazos usando un color marrón oscuro, como Chipping ATOM-20064. Podemos simplemente pintar una línea alrededor de los bordes de las ruedas usando el cuerpo del pincel, en lugar de la punta.

Paso 7 – Efectos de polvo I

Para crear efectos de polvo y acumulación entre los detalles del tren de rodaje y orugas, usamos un lavado hecho con pigmentos, como hicimos al aplicar los efectos de polvo en los faldones laterales del tanque. Aplicamos suficiente lavado para asegurar una buena acumulación de pigmento entre los eslabones de las orugas. Ten en cuenta que la consistencia del lavado debe parecerse a la de la leche. Si hay demasiado pigmento, terminarás creando una capa gruesa y poco realista. Es mejor empezar con menos de lo que crees que necesitas y añadir más si es necesario.

Paso 8 – Efectos de polvo II

Dejamos secar completamente hasta que el disolvente se haya evaporado por completo y los pigmentos recuperen su aspecto polvoriento original. Podemos usar un secador de pelo para acelerar el proceso. Luego, usamos un bastoncillo de algodón o un pincel viejo para eliminar el exceso de pigmento mientras lo esparcimos.

Paso 9 – Salpicaduras

Para mantener la coherencia, también aplicamos efectos de salpicaduras en las orugas (ver aquí). Usamos solo efectos “húmedos” en un color oscuro, ya que el esmalte se mezclará con el pigmento, creando un resultado interesante.

Con este último paso, nuestro tanque está listo. Podemos fijar las orugas utilizando pegamento instantáneo, ya que el pegamento para plástico no funcionará en este caso debido a la capa de pintura que recubre el plástico.

Esta es la lista de pinturas utilizadas en el tutorial:

AMMO ATOM Acrylics (and others)

  • ATOM-20098 – Deep Green
  • ATOM-20083 – Green Base
  • ATOM-20012 – Dunkelgelb
  • ATOM-20063 – Black Brown
  • ATOM-20046 – Rotbraun
  • ATOM-20064 – Chipping
  • ATOM-20000 – Matt White
  • ATOM-20144 – Zimmerit
  • A.MIG-0621 – Drybrush Light Metal

AMMO Enamels & Weathering Products

  • A.MIG-2019 – Odourless Enamel Thinner
  • A.MIG-1005 – Dark Brown Wash for Green Vehicles
  • A.MIG-3514 – Oilbrusher Earth
  • A.MIG-3512 – Oilbrusher Dark Brown
  • A.MIG-3516 – Oilbrusher Dust
  • A.MIG-3510 – Oilbrusher Rust
  • A.MIG-3004 – Europe Earth
  • A.MIG-3029 – Winter Soil
  • A.MIG-3008 – Track Rust

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2 thoughts on “Cómo pintar «paper panzers»”

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